Pour sa 23e édition, le Festival International du Film Insulaire de Groix reprend le large et met le cap sur les ÎLES PORTUGAISES ! Situées au cœur de l’océan Atlantique, à l’écart des turbulences du monde, ces îles volcaniques aux paysages abrupts et sauvages se déploient en deux archipels distincts, Les Açores et Madère. Il nous tenait particulièrement à cœur de les mettre à l’honneur en cette année 2024, marquée par la commémoration des 50 ans de la Révolution des Œillets durant laquelle la population mit fin à la dictature salazariste.
Cette édition est aussi l’occasion pour nous de célébrer la communauté portugaise de Groix, arrivée dans les années 60 pour la construction du barrage de Port Melin et qui représente aujourd’hui 10% de la population de l’île.
Comme à son habitude, le Fifig vous propose une programmation riche associant culture, rencontres et fêtes pour tout âge.
Voici les principaux axes de la programmation (Le programme définitif sera disponible à la mi-juin).

LES ÎLES PORTUGAISES : LES AÇORES ET MADÈRE
« Madère qui s’élève au dessus de l’océan est le seul obstacle aux vents du large. Et le vent met en mouvement l’île. Mais le vent, c’est l’île. » Jacques Perconte
En 1957, dans L’Éruption du volcan Capelinhos, Raquel Soeiro de Brito filme l’apparition du plus jeune volcan des Açores. L’année suivante, Mario Ruspoli révèle dans Les Hommes de la baleine certaines pratiques de la pêche à la baleine de l’archipel. En 1994, d’après une nouvelle de Grete Roulund, AtéAmanhã Mário de Solveig Nordlund met en lumière la réalité du tourisme à Madère à travers le récit du jeune Mário. Plus tard, Joaquim Pinto et Nuno Leonel documentent à leur tour dans Le Chant d’une île,le travail de la pêche artisanale dans un village pauvre des Açores. Tandis que sur l’île de Santa Maria, les habitants de Little America de Marc Weymuller semblent perdus dans leur propre existence. Et plus récemment, la cinéaste Claudia Varejao s’est installée sur l’île de São Miguel pour parler d’identités en construction dans son Loup et Chien… Tous – documentaires, fictions ou films expérimentaux – explorent les qualités cinématographiques des Açores et de Madère.
« Discours et propagande« , un programme de plusieurs courts métrages commandités par l’Etat entre 1931 et 1958, donnera également à voir les îles portugaises sous la dictature salazariste.  (En association avec la cinémathèque portugaise). Tandis que les courts métrages expérimentaux du programme « Expériences d’îles » mettront en avant une nouvelle génération de jeunes cinéastes insulaires.

UNE COMPÉTITION INTERNATIONALE 
Emblème du festival, la compétition internationale documentaires propose chaque année le meilleur de la création documentaire insulaire et ouvre une fenêtre sur plusieurs îles du monde. 9 à 12 longs métrages sont projetés en présence d’un jury de professionnel·les.

LE JEUNE PUBLIC
Compétition de courts métrages
Une quinzaine de courts métrages sont soumis à un jury composé de collégiens de Groix et Belle-île qui visionne et remet deux prix après avoir argumenté leur choix et aiguisé leur esprit critique.

… et aussi une douzaine de concerts de musique des îles et du monde, du cinéma plein-air, des expositions, des spectacles d’art vivant, une librairie avec signatures et rencontres d’auteur.rice.s insulaires, des émissions radio en direct, de nombreux ateliers de création, et la présence d’organisations humanitaires pour mettre en lumière leurs combats.

Que vous soyez passionné·es de cinéma, amateur·ices de musique, d’expositions, de littérature ou de spectacles, ou simplement curieux.ses de découvrir les réalités des îles portugaises, tout l’équipage vous donne rendez-vous pour cette nouvelle édition, qui s’annonce passionnante !

Contacts :
Juliette Gracy. Coordinatrice générale. coordination.fifig@gmail.com / 06 45 88 03 31
Anne Berrou. Presse. anneberrou@wanadoo.fr / 06 23 12 73 51

Étonnants Voyageurs c’est 45 films, 20 cinéastes, des avant-premières, des rencontres….Des avant-premières

Une vingtaine de films seront présentés avant leurs sorties en salles.
 Porcelain war, ou comment l’art participe à la lutte en Ukraine, grand prix du festival de Sundance 2024, fera sa première française à Saint-Malo, ainsi que le magnifique King Coal, rencontre aux allures de fable avec les communautés et les mythes de l’industrie du charbon des Appalaches. Le majestueux Songs of Earth nous transporte dans les paysages grandioses d’une vallée de Norvège où le père de la réalisatrice s’émerveille chaque jour d’habiter ce spectacle.
Le long du Sentier des asphodèles, les récits se superposent par touches successives et composent la trame poétique d’un territoire et de ses riverains, quelque part en Bretagne.
L’Océan indien recèle un mythe des origines : la Lémurie, continent disparu peuplé de sages géants, dont les montagnes et forêts des îles de l’Océan Indien portent les traces. Lémuria revivifie le mythe à travers les artistes réunionnais et interroge racines et identité.
Tatiana Huezo propose une chronique de l’enfance dans El Eco, village isolé du Mexique où chaque moment est une expérience intense de la nature et des animaux mais aussi de l’amour, l’intimité et la mort. Prix du meilleur documentaire à la Berlinale 2023.
La vie de Félix, jeune berger solitaire des Hautes-Alpes, suspendue hors du temps des Hommes se partage entre soins aux bêtes, parcours dans la montagne et crainte du loup dans le sublime film de Louis Hanquet Un pasteur, primé au FIPA 2024.
Et encore… Le rafraîchissant film jeunesse Les ours gloutons au Pôle Nord, la poète-paysanne Marcelle Delpastre dans Du côté de Germont, la poésie sans-papiers de Hugo avec nous, Al Djanat-Paradis originel, Tableau de chasse, adaptation de Sur les ossements des morts d’Olga Tokarczuk par Agnieszka Holland, jamais distribué en France, Didy, Le spectre de Boko Haram, Riverboom, Voyage à Gaza, Once upon a time in a forest, Un pays de papier, Mighty Afrin – in the times of floods…

Gros plan sur le festival Ré·Elles de Comptoir du Doc
L’association rennaise Comptoir du Doc organisait en mars le 21ème festival « Ré·Elles, cinéma documentaire et droits des femmes ». Des projections, des échanges, témoignant de luttes féministes, de la richesse des identités de genres ou bien de la force de la sororité. Retour sur une édition réussie avec la projection de « Smoke sauna sisterhood » de Anna Hints, au coeur de l’intimité des saunas sacrés d’Estonie.

Soirées cinéma
Rendez-vous le samedi et le dimanche à partir de 19h30 pour des projections spéciales et des rencontres avec nos invités. En partenariat avec Le Vauban – Grande Passerelle et Si tous les ports du monde.
 
Besoin d’utopies : habiter un lieu
« Nul homme n’est une île » de Dominique Marchais
Quelles histoires nous raconte le paysage? Celle des hommes assurément, de leurs productions, de leurs politiques. A partir de la fresque « Allégorie et effets du Bon et du Mauvais gouvernement » d’Ambrosio Lorenzetti (XIVeme siècle), Dominique Marchais interroge la gouvernance de demain et rencontre en Sicile, en Suisse, en Autriche, des acteurs locaux qui font de la politique à travers leur travail. La projection sera suivie d’une rencontre avec l’historien Patrick Boucheron, l’occasion de poursuivre la réflexion sur les utopies concrètes et l’intelligence du collectif.
Sam. 20h15, au Vauban-Grande Passerelle

La fabrique du journalisme
Au programme : un débat sur les coulisses du journalisme avec Serge Michel, fondateur de la revue Kometa et du site Heidi news, Éric Fottorino, directeur du 1 Hebdo et Nicolas Legendre, journaliste indépendant. Suivi du documentaire Riverboom, de Claude Baechtold, qui retrace le périple en voiture de trois jeunes dans l’Afghanistan de 2002, partis à la rencontre du peuple afghan: Serge, un journaliste moralisateur et accro au travail, Paolo, un photographe jovial et insouciant, et Claude, un typographe suisse pas très courageux qui s’essaie en tant que cinéaste. Un voyage qui changera leur vie à tout jamais.
Suivi d’une rencontre avec le réalisateur.
Sam. 19h30 au Vauban Grande Passerelle.

Soirée peinture et cinéma : « Ricardo et la peinture » de Barbet Shroeder
Une invitation à plonger dans l’histoire de la peinture, mais aussi à découvrir la vie du peintre Riccardo Cavallo qui de Buenos Aires au Finistère s’est consacré totalement à l’art, jusqu’à transmettre sa passion aux enfants de son village. Suivi d’une rencontre avec Ricardo Cavallo et le dessinateur François Place qui illumine dans l’ album L’enfant, le peintre et la mer, la découverte de la pratique artistique et sa transmission.
Sam. 20h15 au Vauban Grande Passerelle.

Soirée cinéma : « Voyage au pôle Sud » de Luc Jacquet
Cap sur l’Antarctique! En 1991, Luc Jacquet partait pour sa première mission en Antarctique. Il y retourne ensuite de nombreuses fois, notamment en 2003 pour y réaliser « La marche de l’empereur « Oscar du meilleur film documentaire en 2006.Trente ans après sa découverte du continent austral, Luc Jacquet nous entraîne là où tout a commencé pour lui. Le cheminement immersif et poétique d’un homme habité par le monde et ses paysages. Suivi d’une rencontre avec le réalisateur.
Dim. 20h15 au Vauban Grande Passerelle.

De l’Algérie à la Yougoslavie en compagnie de Mila Turajlic
A travers son travail sur les archives cinématographiques, Mila Turajlic interroge les représentations de l’Histoire, à l’intersection des souvenirs intimes et des récits politiques, cherchant à réactiver les histoires oubliées. Son film « Ciné-guérillas : scènes des archives Labudovic » explore les images réalisées en Algérie par Stevan Labudović, le « cameraman de Tito » du côté du FLN, pendant la guerre d’indépendance algérienne, pour que les algériens puissent écrire leur histoire.
Dim. 20h au Vauban Grande Passerelle 3

La Baronne du Jazz
Comme on ne change pas un équipe qui gagne, le duo du pianiste Laurent De Wilde et de Patrice Blanc-Francard reviennent à St Malo cette année encore. Après  avoir narré l’année dernière l’étonnante histoire de Thelonious Monk, l’un des grands innovateurs du Jazz de l’après-guerre, les voici de retour à la Grande Passerelle. Ils évoqueront la vie de l’un des personnages les plus extraordinaires du New-York  des années 50 et 60, Pannonica de Koenigswarter, née Rothschild, plus communément appelée Nica par les musiciens de jazz dont elle fut la bienfaitrice et qui lui dédièrent nombre de morceaux restés aujourd’hui célèbres.
Suivi de la projection du film consacré à Nica de Koenigswarter, réalisé par Hannah de Rothschild (sa petite nièce) « La Baronne du Jazz ».
Dim. 20h30 au Vauban Grande Passerelle 2

• Le film de Marion Boé entame une tournée Zoom Bretagne – Cinéphare, d’abord dans le Finistère puis dans le Morbihan : lundi 22 avril à 20h15 au cinéma Katorza à Quimper en partenariat avec l’association Gros Plan mardi 14 mai à 20h15 au Cinéville de Concarneau en partenariat avec la Ligue des Droits de l’Homme mercredi 15 mai à 19h45 au Ciné Roch à Guéméné-sur-Scorff jeudi 16 mai à 20h30 au cinéma L’Iris à Questembert vendredi 17 mai à 20h au théâtre Le City à Lorient, dans le cadre des Ciné-Cimade, en partenariat avec l’association J’ai Vu un Documentaire et La Cimade de Lorient En présence de la réalisatrice Infos ICI

  Et à suivre, une 1ère sélection en festival pour Un pays de papier !! RDV au festival Étonnants Voyageurs à Saint-Malo du 18 au 20 mai. -> https://www.etonnants-voyageurs.com/-Les-films-1032-.html

La manifestation aura lieu au Cinéma des Familles sur l’Île de Groix
les 26,27 et 28 avril 2024.

Retrouvez le programme complet de la manifestation ainsi que la bande-annonce réalisée spécialement pour l’édition par Claude Delafosse et Sabine Krawczyk.
https://www.cinemadesfamilles.com/jeanne-moreau

« Une Vie avec une Star » raconte l’évolution de la vie d’une actrice ou d’un acteur majeur de l’histoire du cinéma, au travers de ses engagements cinématographiques, ses influences, ses rencontres.
A la manière d’une série en cinq épisodes, nous cheminerons pour cette deuxième édition avec l’actrice Jeanne Moreau, aidés dans notre voyage par Adrien Dénouette, réalisateur, critique de cinéma.
« Une Vie avec une Star », c’est aussi un concours lié à la personnalité de la Star choisie.
Cette année les candidats revisiteront La Mariée était en noir, sous l’œil bienveillant de notre Jury.
Un moment ludique et festif qui fait se rencontrer habitants de Groix et festivaliers, accompagnés par le chorégraphe Frédéric Baptiste.
… En route pour le Tourbillon de la vie !

Une manifestation de l’association Cinéf’îles
Contacts :
Directrice artistique : Claire-Lise Gaudichon
clgaudichon@gmail.com
Presse : Anne Berrou
anneberrou@wanadoo.fr

Vendredi 19 avril à 20h45
au cinéma Arvor à Rennes

Titre : Try
Durée : 55′
Ecrit et réalisé par : Philippe Lucas
Produit par : Les 48° Rugissants Productions – Maël Cabaret
Soutenu par la Région Bretagne

Résumé :
Ils ont choisi de passer leurs congés à Grande-Synthe, près de Dunkerque, plutôt qu’à Ibiza ou à La Baule, pour secourir les exilés échoués ici dans l’attente d’un hypothétique passage vers l’Angleterre. Pour certains de ces bénévoles il s’agit là d’une première expérience, plongée brutale dans la détresse et découverte d’une situation intolérable.

L’espace de quelques jours ou quelques semaines, ces jeunes devront faire face à leurs propres émotions, leurs colères, leurs rêves d’un monde meilleur, et à leurs capacités d’adaptation face à une réalité dont on ne sort jamais indemne.

Séance en présence du réalisateur et du producteur pour vous présenter le film et répondre aux questions du public

Entrée gratuite dans la limite des places disponibles
Réservation possible à contact@48rugissants.com

Lien sur le site de l’arvor : https://www.cinema-arvor.fr/evenement/2140836-avant-premiere-try-de-philippe-lucas-en-sa-presence

Nous avons le plaisir de vous annoncer que le film ZINET, ALGER, LE BONHEUR de Mohammed Latrèche sera présenté en avant-première au cinéma Le Club à Douarnenez, le 6 avril à 18h00.

Le film, sélectionné ces dernières semaines dans plusieurs festivals dont le Cinemed Montpellier, le El Gouna Film Festival ou Vues d’Afrique à Montréal, est inédit en Bretagne.
Cette avant-première est organisée en partenariat avec le Festival de Cinéma de Douarnenez, la Cinémathèque du Documentaire, la Cinémathèque de Bretagne et le webmédia KuB.
 
RÉSUMÉ
Hormis quelques cinéphiles vénérant sa mémoire, le nom de Mohamed Zinet ne dit plus rien à personne… ou presque. Pourtant, ce visage doux et cette moustache nous semblent familiers.
Rappelez-vous : Zinet, c’est l’ouvrier algérien qui tue Jean Carmet à la fin de DUPONT LAJOIE d’Yves Boisset (1974). Il interprète aussi ce père sortant de l’hôpital psychiatrique pour voir son fils élevé par Rosa (Simone Signoret) dans LA VIE DEVANT SOI de Moshé Mizrahi (1977). Mais en Algérie, Mohamed Zinet est un tout autre personnage. Il est l’auteur de TAHIA YA DIDOU, tourné en 1970. Un film de commande destiné à la promotion d’Alger, détourné de sa fonction initiale pour devenir un film joyeux, cruel et irrévérencieux, dont se réclament la plupart des jeunes cinéastes algériens d’aujourd’hui.
Dans les pas de son ainé, dans les ruelles de la Casbah ou sur le port d’Alger, Mohammed Latrèche retrace l’histoire de TAHIA YA DIDOU et de son réalisateur inventif et talentueux. ZINET, ALGER, LE BONHEUR est le premier film consacré l’acteur-réalisateur algérien.

ZINET, VAUTIER, DOUARNENEZ
Cette avant-première à Douarnenez a une valeur symbolique. Zinet fait ses débuts au cinéma en France, en 1969, devant la caméra du réalisateur quimpérois René Vautier, qu’il a rencontré en Algérie pendant la guerre d’indépendance. Vautier n’a pas encore réalisé AVOIR VINGT ANS DANS LES AURÈS et il tourne des courts métrages. Dans LES AJONCS, il confie à Zinet le premier rôle, celui d’un immigré algérien venu chercher du travail en Bretagne. Cette fable humoristique, tournée en grande partie à Douarnenez, exploite à merveille la fragilité et la fibre burlesque, quasi chaplinienne, de Zinet.

LES AJONCS, récemment restauré, sera projeté le 6 avril en complément du documentaire de Mohammed Latrèche.

 
UNE COPRODUCTION ALGÉRO-FRANÇAISE
 
ZINET, ALGER, LE BONHEUR est un documentaire de 58 minutes coproduit par les sociétés SB Films (Alger) et Vivement Lundi ! (Rennes) en coproduction avec le Centre Algérien de Développement du Cinéma, avec l’aide du Ministère de la Culture et des Arts algérien, avec le soutien du CNC, de la Région Bretagne, de la Procirep, de l’Angoa, de l’Institut Français d’Algérie et avec la participation du webmedia KuB. Un film développé en partenariat avec Les 48e Rugissants.

Tewfik Snoussi est le narrateur du film ; l’image est signée Yanis Kheloufi, Oussama Zouaoui et Yann Seweryn avec la contribution du photographe Youcef Krache ; au montage, Philippe Ramos et Nico Peltier ; au mixage, Christelle Louet.
Mohamed Zinet dans LES AJONCS © droits réservés
 
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