Génération(s) Start Motion, porté par Films en Bretagne en partenariat avec l’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne (EESAB), est un projet ambitieux de formation initiale, continue et professionnelle. Son objectif est de renforcer et de renouveler significativement les ressources humaines dans le secteur de l’animation stop-motion en France, tout en accompagnant une adoption transversale et transformative des nouvelles technologies.
Le projet est accompagné de 3 projets complémentaires : le « Green Puppet Lab » (recherche appliquée sur les matériaux, la santé, l’environnement et la circularité), des actions d’Éducation aux Médias et un programme de Résidence d’Artistes.
Génération(s) Start Motion est co-financé par la Caisse des Dépôts et le Centre National du Cinéma et de l’Image Animée, à la suite de l’appel à projets France 2030 – La Grande Fabrique de l’Image.
Dans le cadre du volet Formation, et en complément du Diplôme National d’Arts en Animation Stop-Motion proposé par l’EESAB, Films en Bretagne lance un nouveau cycle de formations continues et professionnelles en 2025, 2026 et 2027.
+ d’infos :
FORMATION : RIGGING STOP-MOTION
Cette formation professionnelle de 2 semaines s’adresse aux professionnel·les de l’animation stop-motion de tous les départements – fabricant·es de marionnettes, animateur·ices, modeleur·euses ou accessoiristes, ainsi qu’aux technicien·nes et artistes du cinéma issus d’autres domaines souhaitant approfondir leur connaissance de la pratique du rigging spécifiquement pour le stop-motion.
Cette formation pratique de deux semaines permettra aux participant·es d’apprendre les bases de la fabrication de petits outils permettant de les combiner avec les équipements de rigging couramment utilisés sur les plateaux de tournage, pour les décors, les accessoires et les marionnettes, notamment à travers la mise en scène de ces éléments au moyen d’exemples pratiques. Nous aborderons également des sujets tels que le rôle du/de la rigger et sa communication avec les autres départements.
À l’issue de la formation, les participant·es auront acquis une compréhension plus approfondie du métier de rigger et des matériaux utilisés, ainsi que des compétences essentielles en brasage et en fabrication leur permettant de créer des outils simples qu’ils/elles pourront conserver dans leur propre boîte à outils après la formation.
Objectifs pédagogiques :
- Comprendre le rôle du/de la rigger sur une production en stop-motion
- Coordonner avec les départements Marionnettes, Animation, Direction de la photographie et VFX
- Acquérir les techniques de base du travail des métaux et du brasage à l’argent
- Fabriquer un petit ensemble d’outils de rigging personnalisés
- Combiner des pièces personnalisées avec des équipements de rigging standard sur le plateau
- Résoudre des situations de mise en scène à travers la pratique et des exemples
Méthodes pédagogiques :
Cette formation est conçue pour un petit groupe de 7 participant·es maximum. L’apprentissage s’appuie sur des décompositions de concepts et des démonstrations pratiques, accompagnées de supports audiovisuels, puis sur un encadrement direct pendant les exercices pratiques des stagiaires. Les participant·es apprendront les concepts essentiels ainsi que différentes configurations pratiques.
La formation sera dispensée entièrement en anglais.
Formateur :
- Carlos Padilla, fabricant d’armatures, fabricant et rigger en stop-motion
Carlos Padilla
Fabricant d’armatures, fabricant et rigger en stop-motion
Carlos Padilla est fabricant d’armatures, fabricant et rigger en stop-motion, avec une expérience internationale sur des longs métrages, des séries et des publicités. Son parcours comprend notamment Isle of Dogs et Asteroid City de Wes Anderson, The Inventor de Jim Capobianco et Pierre-Luc Granjon, ainsi que le dernier film de Claude Barras, Sauvages, avec des expériences au sein de studios tels que Laika (États-Unis), Arch Model Studio (Londres), Folimage (France) et Foliascope (France).
Formé à l’ESCAC (Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya) et spécialisé en tant que Sound Designer, il a également travaillé pendant plus de 13 ans dans le théâtre, des salles indépendantes aux grandes institutions culturelles de Barcelone, Madrid et Londres, en occupant différents postes tels que technicien, opérateur de spectacle ou régisseur.
En tant que formateur, il transpose cette expérience internationale et pluridisciplinaire dans une approche concrète et orientée vers la production, à la croisée de l’artisanat, du cinéma et de l’expérience sur plateau, afin d’aider les étudiant·es à développer des compétences pratiques et un état d’esprit fondé sur la résolution collaborative des problèmes.
Modalités :
Public : jeunes diplômé·es / nouveaux professionnel·les techniques de l’animation stop-motion – fabricants de marionnettes, modeleurs/accessoiristes, animateur·rices et technicien·nes/artistes du cinéma issus de domaines connexes.
Pré-requis :
- Être conscient·e des exigences physiques liées au travail en atelier, notamment en matière de dextérité manuelle d’une main sûre, de concentration soutenue et de capacité à travailler debout pendant de longues périodes
- Engagement sérieux à respecter les normes et réglementations de sécurité en atelier
- Patience et goût pour le travail minutieux, avec une grande attention portée aux détails
- Une première familiarité avec les outils manuels et électroportatifs est un plus
- Attention : au cours de cet atelier, l’exposition à des produits chimiques, colles et autres matériaux peut provoquer des réactions allergiques chez certaines personnes
Durée totale : 10 jours, 70 heures en présentiel
Dates : du lundi 11 au vendredi 22 janvier 2027
Lieu : JPL Films – 37, Av. Jorge Semprún – 35000 Rennes
Prix : 3 500,00 euros TTC (50€/h)
Les frais de formation peuvent être pris en charge par l’AFDAS, un autre OPCO ou France Travail.Les repas et l’hébergement sont à la charge du/de la stagiaire. Les frais d’hébergement et de repas peuvent être remboursés par le financeur de la formation ; renseignez-vous auprès de votre conseiller·ère pour plus de détails.
Évaluation de l’atteinte des objectifs :
- Auto-évaluation par les stagiaires au début de la formation.
- Points réguliers avec le formateur tout au long de la formation.
- Auto-évaluation finale en collaboration avec le formateur et l’organisme de formation.
Dossier de candidature : formulaire téléchargeable ci-dessous + lettre de motivation + CV + bande démo/book
Date limite de candidature : 23 novembre 2026
Délais de réponse : 6 jours ouvrés après la date limite de candidature
Nombre de stagiaires : 6 à 7
Equipement : studio partagé, équipements de rigging et outils d’atelier, marionnettes et accessoires, espace de travail ventilé.
Langue : formation dispensée en anglais
Programme de la formation :
SEMAINE 1 | ATELIER : BASES DU RIGGING & FABRICATION
Bloc 1 : Rôle du/de la rigger & travail des métaux : nous découvrons le rôle du/de la rigger, la communication, les matériaux, la sécurité en atelier et d’autres sujets. Cette partie est suivie d’exercices pratiques de brasage à l’argent et de travail des métaux.
Bloc 2 : Composants sur mesure & boîte à outils : nous explorons et fabriquons des pièces sur mesure telles que des embouts carrés, des systèmes de verrouillage à vis K&S, des modifications d’articulations et des plaques, entre autres, afin de constituer une petite boîte à outils personnelle.
SEMAINE 2 | PLATEAU : ASSEMBLAGE ET MISE EN APPLICATION
Bloc 3 : Systèmes de fixation & travail sur le plateau : nous nous exerçons à assembler des éléments tels que des bases de rig, des portiques, des enrouleurs ou des fixations de surface, en combinant des pièces sur mesure avec des équipements de studio standards. Nous apprenons également à coordonner notre travail sur le plateau avec les autres départements.
Bloc 4 : Types de rigs & configurations pratiques : nous analysons des scènes exemples et leurs besoins. Nous travaillons également sur des configurations pratiques telles que les systèmes de vol, les supports pour la marche, les accessoires en mouvement et les fixations statiques.
Accessibilité :
Toutes nos formations se déroulent dans des lieux accessibles aux personnes à mobilité réduite. Un accompagnement personnalisé est proposé pour répondre aux besoins spécifiques.
Si vous souhaitez nous faire part d’un déficit sensoriel ou moteur ou de besoins spécifiques à prendre en compte lors de votre action de formation, merci de contacter Caroline Le Maux pour que nous puissions adapter avec vous nos modalités d’accueil.
Contact :
Caroline Le Maux, chargée d’administration formation
09 81 92 72 78 / carolinelemaux.accueil@filmsenbretagne.org
Partenaires :
