Génération(s) Start Motion, porté par Films en Bretagne en partenariat avec l’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne (EESAB), est un projet ambitieux de formation initiale, continue et professionnelle. Son objectif est de renforcer et de renouveler significativement les ressources humaines dans le secteur de l’animation stop-motion en France, tout en accompagnant une adoption transversale et transformative des nouvelles technologies.
Le projet est accompagné de 3 projets complémentaires : le « Green Puppet Lab » (recherche appliquée sur les matériaux, la santé, l’environnement et la circularité), des actions d’Éducation à l’Image et un programme de Résidence d’Artistes.
Génération(s) Start Motion est co-financé par la Caisse des Dépôts et le Centre National du Cinéma et de l’Image Animée, à la suite de l’appel à projets France 2030 – La Grande Fabrique de l’Image.
Dans le cadre du volet Formation, et en complément du Diplôme National d’Arts en Animation Stop-Motion proposé par l’EESAB, Films en Bretagne lance un nouveau cycle de formations continues et professionnelles en 2025, 2026 et 2027.
+ d’infos :
FORMATION : Fabrication de marionnettes
La formation continue de 5 semaines Fabrication de Marionnettes vise à former de jeunes diplômé·es/nouveaux·elles professionnel·les du film d’animation à la fabrication de marionnettes, leur donnant la possibilité dès leur sortie d’intégrer pleinement des équipes de production de films et de série en stop-motion.
Elle est composée de 5 modules couvrant tous les aspects du métier de fabrication de marionnettes stop-motion professionnelles (design, sculpture, modelage, moulage, armatures de mains en fil d’aluminium, corps en mousse et en silicone, peinture, costumes et plus encore).
À l’issue de la formation, les participant·e·s auront créé et fabriqué une marionnette complète chacun·es, plus un book de leur processus, qu’ils et elles pourront utiliser pour trouver un emploi.
Objectifs pédagogiques :
Cette formation vise à accompagner les participant·es dans la construction de la forme physique d’une marionnette destinée à l’animation stop-motion, en transposant leurs designs de personnages originaux en créations tridimensionnelles prêtes à être animées.
À travers des exercices pratiques de sculpture, de moulage, de tirage, d’ajustement et de finition des coutures, ainsi que de fabrication de perruques et de mise en forme de mousse Clips Foam, les participant.e.s exploreront les matériaux et les techniques nécessaires pour obtenir les formes, les textures et les détails souhaités. Ils et elles seront également initié·es aux techniques essentielles d’animation des yeux et de création des expressions faciales de base grâce au remplacement partiel du visage.
À l’issue de la formation, les participant.e.s auront acquis une compréhension fondamentale de la fabrication de marionnettes, avec une attention particulière portée aux caractéristiques physiques, aux détails visuels et aux liens entre le design du personnage, sa construction et son mouvement dans le cadre de l’animation stop-motion.
Méthodes pédagogiques :
Les modules de formation allieront une petite composante théorique (1 session d’1h30 par jour) avec une grande composante pratique (exercices variés montant en complexité tout au long de la formation).
Un certain nombre des formateurs étant anglophones et, à la fois pour promouvoir l’apprentissage de l’anglais parmi nos participant·e·s français.es et pour pouvoir recruter des participant·e·s internationaux·ales non-francophones, cette formation sera dispensée en anglais.
Formatrices :
Claudia Brugnaletti
Fabricante de marionnettes et d’accessoires, designer de personnages, sculptrice et peintre
Claudia Brugnaletti est une artiste italienne basée à Londres, qui possède plus de vingt ans d’expérience dans les domaines du cinéma, du théâtre, de l’animation stop-motion et de la publicité. Diplômée avec les plus hautes distinctions de l’Académie des Beaux Arts de Rome, elle a développé une carrière internationale couvrant les effets spéciaux pratiques, la fabrication d’accessoires, la sculpture, la peinture et le design de personnages.
Forte d’un vaste portfolio de projets cinématographiques et publicitaires, elle a notamment travaillé sur Tale of Tales, Ben-Hur, L’Île aux chiens, The Velveteen Rabbit et Look Both Ways. Ses réalisations publicitaires en stop-motion comprennent des campagnes pour Starbucks et Dr. Oetker, ainsi que la campagne promotionnelle de Stranger Things 4, parmi de nombreux autres projets. Plus récemment, elle a travaillé en tant que concept artist et responsable de la sculpture à la main sur Lincoln in the Bardo, actuellement en production. Elle a également donné des cours à la Norwich University of the Arts et dans des établissements d’enseignement en Italie.
Claudia est la fondatrice de Cotton Claud Ltd, un studio londonien spécialisé dans la fabrication de marionnettes et d’accessoires ainsi que dans le design de personnages. Né d’un rêve de longue date devenu réalité, le studio réalise des créations artisanales sur mesure et a conçu des campagnes pour des clients tels que Telstra, Vivobarefoot et Canva.
Sonia Iglesias
Fabricante de marionnettes
Sonia Iglesias est une fabricante de modèles spécialisée dans la fabrication de marionnettes pour l’animation stop-motion. Forte de plus de dix-huit ans d’expérience, elle a contribué à la réalisation de longs métrages, de séries télévisées et de productions publicitaires. Elle a également occupé le poste de responsable du département Marionnettes sur des projets internationaux en stop-motion.
Son parcours dans la restauration d’œuvres d’art, la sculpture et la bijouterie l’a amenée à découvrir sa vocation dans l’animation stop-motion, un domaine qui réunit les diverses compétences techniques, la sensibilité artistique et le savoir-faire artisanal qu’elle a développés au fil de ces disciplines.
Sa filmographie comprend O Apóstolo, Frankenweenie de Tim Burton, Les Pirates ! d’Aardman, In an Adventure with Scientists!, Ma vie de Courgette, L’Île aux chiens, My Grandfather’s Demons, Olivia and the Invisible Earthquake et Lincoln in the Bardo (actuellement en production).
Son expertise couvre la fabrication de marionnettes, la conception et la fabrication d’armatures, les mécanismes de tête, l’usinage de précision, la fabrication de moules et l’assemblage de marionnettes. Elle travaille actuellement en tant que fabricante de modèles indépendante et collabore avec des studios du monde entier sur des longs métrages, des séries télévisées et des productions publicitaires.
Anna Deschamps
Cheffe costumière
Diplômée en 2006 en scénographie aux Arts-déco de Paris, Anna Deschamps pratique dans un premier temps la fabrication de marionnettes géantes pour le théâtre de rue. Après un stage en 2009 au sein du « puppet hospital » pour le film Fantastic Mister Fox, le petit monde de la stop-motion s’est peu à peu ouvert à elle. Elle travaille dans un premier temps à la fabrication de marionnettes (aux armatures, aux moules, aux tirages et sur les textures de recouvrement, les peaux en papier, en poil, en tissu, etc.). Depuis 2018 elle travaille principalement sur les costumes des marionnettes. Elle a notamment supervisé le département costumes sur les long-métrages Interdit aux chiens et aux italiens, Sauvages! et Séraphine (sortie prévue en 2027).
Elle revient parfois à ses premiers amours, les décors et les accessoires, comme au cours de l’automne hiver 23/24 où elle a passé 5 mois dans un atelier à Valencia pour la fabrication de décors et d’accessoires du long-métrage en stop-motion Olivia and the invisible earthquake.
Modalités :
Public : jeunes diplômé·es/nouveaux·elles professionnel·les technicien·nes stop-motion, professionnel·es issu·es de métiers connexes (sculpture, joaillerie, couture)
Pré-requis : être jeunes diplômé·es/professionnel·les de l’audiovisuel ou du cinéma avec des connaissances de base et un niveau basique d’expérience de la fabrication de marionnettes ou au moins d’un des aspects de cette discipline. Être professionnel·e d’un métier connexe à la fabrication de marionnette : sculpture, joaillerie, couture.
Durée totale : 5 semaines
Dates : du 25 janvier au 26 février 2027
Lieu : formation organisée par Films en Bretagne dans les locaux du studio Personne n’est parfait ! / Vivement Lundi ! à Rennes
Prix : 4 900,00 € TTC (28,00 €/h)
Prise en charge possible du coût pédagogique par l’AFDAS ou un autre OPCO ou par France Travail, ou par des fonds nationaux, régionaux ou locaux pour la formation professionnelle dans d’autres pays européens ou internationaux.
Les repas et l’hébergement sont à la charge du/de la stagiaire. Les frais d’hébergement et de repas peuvent être remboursés par le financeur de la formation ; renseignez-vous auprès de votre conseiller·ère pour plus de détails.
Évaluation de l’atteinte des objectifs : auto-évaluation des stagiaires à l’entrée de la formation. Points réguliers avec les formateur·ices tout au long de la formation. Auto-évaluation en lien avec les formateur·ices et l’organisme de formation à l’issue de la formation.
Dossier de candidature : formulaire à télécharger ci-dessous + lettre d’intérêt pour la formation + CV + book de tous travaux de fabrication de marionnettes ou autres œuvres connexes
Date limite de candidature : avant le 1er décembre 2026
Délais de réponse : 6 jours ouvrables après la fin de l’appel à candidatures
Nombre de stagiaires : 6 à 7 maximum
Équipement et matériaux : tout l’équipement et tous les matériaux nécessaires à cette formation seront mis à disposition des participant.es
Programme détaillé de la formation :
Le cours s’appuiera sur une armature à rotules de base conçue et fabriquée par Carlos Padilla. Les étudiant·es devront soumettre leurs designs de personnages aux intervenant·es pour examen un mois avant le début de la formation. Ce délai permettra aux intervenantes de préparer les matériaux appropriés et de sélectionner les techniques de fabrication les mieux adaptées, afin que chaque participant.e puisse reproduire son design de personnage sous forme de marionnette aussi fidèlement que possible. Les participant.es repartiront avec leuxs marionnettes complètes en main.
Semaine 1 — Du design de personnage à la sculpture
Intervenante : Claudia Brugnaletti
- Transposition de designs de personnages en 2D vers des formes en trois dimensions, avec une exploration des proportions, des techniques de prise de mesures et des défis liés à la sculpture en volume.
- Introduction aux matériaux, aux outils et aux techniques fondamentales de sculpture utilisés dans la fabrication de marionnettes pour l’animation stop-motion.
- Réalisation du noyau de la tête destiné à accueillir le mécanisme des yeux et le système de remplacement partiel du visage permettant de créer les expressions faciales de base.
Semaine 2 — Mains, pieds et cheveux
Intervenante : Claudia Brugnaletti
- Introduction à l’anatomie de la main et à la sculpture des mains et des pieds des marionnettes.
- Présentation des matériaux et des techniques de fabrication de perruques, suivie de la construction d’une armature pour les cheveux et de la réalisation d’une coiffure inspirée du design de personnage de chaque étudiant·e.
Semaine 3 — Moulage, tirage en silicone et volume anatomique du corps
Intervenantes : Sonia Iglesias Rey et Claudia Brugnaletti
- Moulage et tirage en silicone : réalisation de moules en résine et tirage de mains et de pieds en silicone afin de produire des éléments adaptés à l’animation stop-motion.
- Armatures amovibles pour les mains : conception et fabrication d’armatures articulées pour les mains, pouvant être détachées de l’armature principale de la marionnette et remplacées en cas de détérioration, afin de faciliter leur entretien et leur réparation.
- Volume anatomique du corps : développement du volume corporel du personnage conformément à son design, en tenant compte de l’amplitude des mouvements permise par l’armature et des exigences spécifiques de l’animation. Exploration des matériaux et des techniques permettant de donner forme au corps de la marionnette tout en préservant les proportions souhaitées, sa souplesse et sa mobilité.
Semaine 4 — Paupières et finitions
Intervenante : Sonia Iglesias Rey
- Paupières : conception et fabrication de paupières s’intégrant harmonieusement au design et au style visuel du personnage. Exploration des matériaux et des techniques de fabrication adaptés aux besoins spécifiques de chaque personnage.
- Finitions et détails : réalisation des finitions finales, notamment l’ajustement des éléments, la finition des coutures, le travail des détails de surface et la peinture, afin d’obtenir une marionnette cohérente et prête pour la production, en vue de l’étape suivante de la formation : la fabrication des costumes.
Semaine 5 — Fabrication d’un costume
Intervenante : Anna Deschamps
- Grâce à des études de cas nous observerons les spécificités techniques d’un costume en stop-motion: échelle, mouvement, rig, changements de costumes, etc.
- Chacun drapera directement sur sa marionnette un patron d’un costume simple: un t-shirt ou un pull et un pantalon tous deux près du corps.
- Pendant la fabrication du costume, nous porterons une attention toute particulière aux détails de finition (surpiqures, poches, etc…)
Accessibilité :
Toutes nos formations se déroulent dans des lieux accessibles aux personnes à mobilité réduite. Un accompagnement personnalisé est proposé pour répondre aux besoins spécifiques.
Si vous souhaitez nous faire part d’un déficit sensoriel ou moteur ou de besoins spécifiques à prendre en compte lors de votre action de formation, merci de contacter Caroline Le Maux pour que nous puissions adapter avec vous nos modalités d’accueil.
Contact :
Caroline Le Maux, chargée d’administration formation
09 81 92 72 78 / carolinelemaux.accueil@filmsenbretagne.org
Partenaires :
